"EN LOS ZAPATOS DEL CABALLERO" *

Dos realizadores de lujo, un libro justo y una pelicula inolvidable

"1973 Revoluciones por minuto" se estrenó en Comodoro Rivadavia abriendo el ciclo de Cine Chileno, durante la semana conmemorativa del 18 de Septiembre.

La película de Eduardo Larrain y Fernando Valenzuela, en base a la obra de teatro del dramaturgo argentino radicado en Nueva York, Rodolfo Queblen, "La muerte de un Presidente", resultó una síntesis genial, no sólo de los últimos momentos del Presidente Salvador Allende, derrocado por la traición -a la que se alude en todo el film-, sino de ese hombre, que oye el rugir de los motores de los aviones que bombardean La Moneda y la plaza, de los disparos, los cañoneos que anticipan su muerte y que recuerda su infancia, tal vez, como dirá Valenzuela, como la ilusión del hijo varón que no pudo tener (su esposa, la Tencha, perdió ese embarazo). El texto, esa "voz de arriba", es de El Dante, en ese camino que éste transita del infierno al purgatorio y que "desde 1330 al 2008 tiene total vigencia", dirá Larrain. La charla que mantuvimos con los realizadores, al término de la proyección en el cine teatro Español, es corta pero, nos parece, absolutamente significativa. 

Fernando Valenzuela Nosotros nos tiramos con esta película desde Sgo, de Chile, porque supimos que en Nueva York se estaba dando la obra con muy buena respuesta del público, los úlimos momentos de La Moneda en el 73. El dramaturgo de esta obra, era un argentino radicado en Nueva York, estuvo muchos años recopilando datos e información para escribirla.

Luego, nos conectamos con él.para lograr que nos diese la autorización para filmar su obra. Y nos llamó la atención dos cosas. Una, la confianza infinita de enviarnos el guión, el texto, sin copyright ni nada, y la otra, el texto en inglés. Y en Nueva York, que también había tenido "su once". 

Y ahí empezamos a trabajar con él y con el actor colombiano Ramiro Sandoval. 

¿En qué año fue esto?

Esto fue en el 2006, cuando empezamos los contactos. Ahí empezamos a preparar la obra y mientras lo hacíamos, nos dimos cuenta de que si bien la obra de teatro era muy buena y funcionaba por sí misma, para llevar esta obra al cine requería de algunos elementos adicionales que no estaban en la obra. 

¿Como cuáles?

Básicamente, no estaban las imágenes de archivo, lógicamente... Y nos parecía muy importante que el protagonista-actor Allende tuviese como un coro que lo acompañara. Que era el pueblo de Chile en el imaginario. También le agregamos la infancia, porque rememora, en el film, los flashes del paraíso perdido, que alguna vez todos tenemos esa nostalgia de haberlo perdido.

Y como bien dijo Lanin, esa infancia representa el hijo que no tuvo. Una síntesis, entonces, de esos dos personajes y un niño por primera vez trayendo esto. 

Y el tercer elemento adicional que le pusimos, que nos pareció importante, fue que necesitábamos otra voz, externa, como de arriba, y encontramos esa voz en El Dante. Y precisamente en el camino que hace El Dante desde el infierno hasta el purgatorio. 

Que es lo actual...

Claro, que es actual. Vino desde 1330 al 2008 y funciona, es actual. 

Eduardo Larrain. Sigue vigente. Los clásicos son los clásicos.

Fernando Valenzuela: Entonces... eso es lo que yo más o menos te puedo contar. Y después esta cosa entre ficción y realidad.

Pero es un pasaje equilibrado... A nosotros nos dio esa sensación... como esos bombarderos o los cañones, en el momento justo, donde te saca de ese diálogo, de ese pensamiento, del monólogo... y te trae a la realidad, el aquí y ahora... 

Eduardo Larrain Eso es lo lindo que tiene la película, que mezcla la ficción con la verdad, con la Historia. Porque la obra de teatro es una obra de teatro que hizo el dramaturgo argentino Rodolfo Queblen, pero las imágenes de archivo que rescatamos -20 horas o más- de película filmada por gente en el lucimiento máximo. Muchos de los camarógrafos que filmaron esas imágenes están muertos... Y eran imágenes de cámara en mano, en el momento, entre las balas, entre las bombas, pero es la realidad. Y nosotros queríamos mostrar eso porque, además, va acompañando el texto del actor en el momento del teatro. Es un paralelo que está siempre jugando y sincronizándolo en la realidad, como lo que le está pasando a él en la obra y también, en la realidad. Nosotros vamos mostrando los dos lados. 

¿Cuánto tiempo les demandó dar el "aprobado" en la edición de la película?

Eduardo Larrain: Dos años justo. Dos años prácticamente trabajando todos los días los dos solos. Porque tuvimos ayuda de mucha gente pero básicamente el empuje y el sacar la película así es un parto de quintillizos para las mujeres... Pero dos años que fueron muy lindos, muy gratos, tuvimos ayuda de la gente y sobre todo de la hija de Salvador Allende, Isabel Allende y de la familia. 

Nosotros antes de terminar esta película a uno de los primeros grupos a los que les mostramos la filmación fue a toda la familia Allende en conjunto. A Isabel, que es hija de Allende, a Carmen Paz, sus nietos, sus yernos...

¿Qué opinaron?

Eduardo Larrain Quedaron muy conmovidos, les gustó mucho. Les impresionó el punto de vista. Del punto de vista de Allende se ha escrito, se ha filmado, pero como dijo Isabel Allende, nosotros nos metimos en los zapatos del caballero, y según ella, lo logramos. Con mucho respeto, además.

Totalmente; en una hora se logra tener una composición de la persona, del ser humano que fue Allende...

Eduardo Larrain Claro, ese era el foco...

La trascendencia del estreno así como haber sido la apertura de la Semana de Chile, convocaron a las autoridades locales. De izquierda a derecha: Eduardo Larrain, Viviana Almirón, titular de la Agencia Comodoro Cultura; el Intendente de la ciudad, Lic. Martín Buzzi; y Fernando Valenzuela, director del filme

Muchas gracias Fernando Valenzuela y Eduardo Larrain, no sólo por este breve reportaje sino y más importante, por el gran producto histórico que dejan enclavado en la memoria popular con "1973 revoluciones por minuto"