Breve Historia del Arte de los Argentinos

Décima entrega (*)

Dr. Ignacio Gutiérrez Zaldivar

AXEL AMUCHASTEGUI
AMOROSA PERFECCIÓN

El querido y buen amigo que ha sido Azel Amuchástegui conservó siempre su tonada cordobesa. Nación en la ciudad de Córdoba y de niño vivió en una finca en Argüello, donde tenían una chuña colorada, un mono caí y un ara azul y amarillo, entre tantos animales.

Su madre pintaba muy bien, copiaba láminas, sin embargo nunca le enseñó, él fue autodidacta. Recuerda Axel: "De chico borroneaba cuadernos, pero no imaginaba que sería pintor. Me gustaban los violines y las locomotoras, eran como una obsesión..."

Sus primeras acuarelas eran unos "pajaritos" que vendía en 2 pesos y su primera obra al óleo fue un "rancho" que vendió en 15; mucha plata para un chico de 16 años...

Al terminar el secundario comienza a estudiar ingeniería aeronáutica, pero sus dibujos y sus queridos animales pudieron más que los fuselajes y duró tan sólo dos años en la universidad.

Cuando cuenta 22 años realiza su primera exposición en el Salón Rembrandt de la ciudad de Córdoba y al año siguiente ya lo encontramos en Buenos Aires trabajando como dibujante técnico en la Dirección de Minas. Lo destinan a Tierra del Fuego, pero renunció al trabajo y se dedicó a la ilustración de libros infantiles.

En 1959 lo contrata la prestigiosa galería Kennedy que se encuentra en la calle 57 de New York. Allí comenzó a hacer exposiciones anuales y luego continuó con exposiciones en Londres, en la Tryon Gallery, una pequeña sala donde se congregan los mayores pintores de "Wild Animal Paintings".

En la primera exposición que realizó allí, en 1965recuerda que sintió pánico, era la hora de la inauguración y no había nadie... al rato le preguntó al marchand qué ocurría, y él le contestó: "no se preocupe, todos los cuadros ya están vendidos, no ve el punto colorado...".

Una de sus obras (un águila cabeza blanca americana) es adquirida para ser obsequiada a la Casa Blanca, en Washington y allí se encuentra; fue durante la presidencia de Richard Nixon.

A partir de la década del 70 su producción se torna más escasa, ya que su minuciosidad hace que trabaje lentamente; recuerdo un día que pintando un faisán dijo: "Estas plumas me han costado como veinte días de trabajo. Soy un perfeccionista, no me perdono nada..."